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小游戏推荐_《纪念碑谷2》营收亮眼,你入坑了吗?

时间:2019/2/1 13:49:47 浏览:

在被 F2P(Free To Pay)模式统治的移动游戏市场,《纪念碑谷》是近些年来买断制游戏少有的亮点。《纪念碑谷》一代在 App Store 30 元的定价,起初的确让普通用户望而生畏。但随着口碑的逐渐发酵,以及赶上了硬件升级、消费升级这拨浪潮,《纪念碑谷》逐渐开始扩大影响力,不光玩家越来越多,甚至成为当时的热点,还在《纸牌屋》中露了个脸。

去年六月份,在苹果 WWDC 上,万众期待的续作《纪念碑谷2》正式亮相;到了 11 月,国内由腾讯代理发行的安卓版也正式上线。

近日外媒 GamaSutra 报道,《纪念碑谷2》开发商ustwo公布了截至目前的销量成绩,在这拿出一些 

数据和大家分享。

数据表现:中国玩家贡献了 91% 的下载量

1. 总收入:截至目前,《纪念碑谷2》一共在所有平台上售出 350 万份,取得了 1040 万美元的收入。

这个数字多吗?跟《王者荣耀》的巅峰期(一个月能带来 30 亿元流水,而赵云的皮肤曾创造一天 1.5 亿元流水)比起来不值一提,还不到其一天的收入。

但对于一款一次性付费制游戏来说,这其实已经是相当亮眼的数据了。前作在发行两年后的 2016 年,全球下载总次数已经达到约 2400 万,当然,这其中很大一部分是在“限免”时期贡献的下载量,而《纪念碑谷2》至今没有免费过。

2. 其中 iOS 平台销量最高,下载量超过了 210 万次;Google Play 下载量总计为 22 万次,远低于  iOS 平台,总计共有 3 千万台设备安装了这款游戏。

这组数据很有意思。首先,Google Play 下载量低是可以预见的,中国这个全球最大的游戏市场缺失,已经注定了它的结局,国内安卓版本走的是腾讯的渠道。另外,iOS 用户对于付费应用的接受度和购买能力也相对要高些。

另外,这两个渠道加起来只有 230 万,相比 350 万的总数还差 120 万,这些下载量中,绝大部分都是国内安卓渠道贡献的。 

3. 在区域分布方面,中国玩家对《纪念碑谷2》情有独钟,下载量高达 91.4%。与此同时, 中国玩家也为《纪念碑谷2》贡献了绝大部分营收,占据总营收的 62.3%。其次是美国玩家,占总营收的 16.3%。

而腾讯发行的安卓版本,虽然晚了 iOS 版有半年左右的时间,但是 18 元的定价显然要优惠得多,并且采用了免费下载试玩,后续关卡付费的模式。

九成的下载量与六成的应收,除了定价低以外,也能说明一部分安卓玩家在体验之后,并没有继续付费。对比之下,美国 2.7% 的下载量,贡献了 16.3% 的营收。

4. ustwo也提供了《纪念碑谷2》游戏开发成本的一些细节,《纪念碑谷2》的开发成本是226万美元,而市场推广费用为51万美元。整个研发团队的核心人数为16,总计耗时70周完成——从立项到安卓版发布。

别高兴得太早,《纪念碑谷》的成功很难复制

但现实是,《纪念碑谷》系列的成功是很难复制的,除了本身的质量以外,它的成功也离不开大环境的推动。换句话说,这款游戏与苹果和腾讯,是互相成就的。

第一,《纪念碑谷》的大热,离不开苹果不遗余力地热捧。《纪念碑谷2》首次亮相是在苹果 WWDC 2017,与之共同登场的还要经过全新设计的 App Store,它强化了编辑推荐的权重,同时,也让展示位更加显眼。

作为首发护航游戏,《纪念碑谷2》显然是幸运的。首发上线时,《纪念碑谷2》史无前例地霸占苹果 13 个推荐位,这一力度要超过《皇室战争》与《影之刃2》,甚至比任天堂的《超级马里奥Run》还要高,苹果还专门为其破例,在周二更新了 App Store 的推荐页。

被《纪念碑谷2》刷屏的 App Store (图片来自游戏葡萄)

而苹果之所以如此力挺这款游戏,除了推动营收以外,有半年独占期的《纪念碑谷2》,同时也是苹果强化其应用生态的武器。

虎嗅文章《〈纪念碑谷2〉不是一款手机游戏,而是一枚棋子》中曾提出,苹果对《纪念碑谷2》的期望,和对《愤怒的小鸟》以及《水果忍者》相同,是其稳固内容生态的一枚棋子。

第二,国内的代理方腾讯,也为《纪念碑谷2》这类买断制游戏在国内安卓市场的普及,起到了不可忽视的推送作用。和苹果一样,除了营收以外,腾讯也希望让这款口碑制作为自己的品牌形象加分。

为此,腾讯也做了不少“本地化”的修改。首先,就是上文提到的付费机制。30 元,买一款整个流程不超过 3 小时的游戏,对于大部分玩惯了免费游戏的玩家来说,确实是有点难以接受。而腾讯不仅把定价拉低到了 18 元,还能先体验后付费,免去了玩家的后顾之忧。

另外,腾讯也对游戏本身其进行了部分调整,除了付费机制以外,还加入了社交分享功能,甚至除了原版以外,还推出了蔡康永、饶雪漫的汉化版本,玩家可自行选择。

而脱离渠道看游戏本身,《纪念碑谷2》相比较前作,难度是略微降低的,也是为了让更多大众玩家能通关,完整地体验到游戏的乐趣,另外也不至于让免费体验的安卓玩家被难度劝退。

《纪念碑谷2》毫无疑问延续了前作的高质量,但它并不能算是一款优秀到足以载入游戏史册的作品,比如其至今仍活在“借鉴”的阴影里,而玩法单一、流程过短的问题也依然存在。

其更大的意义在于,它证明了在这时代,付费单机游戏还没凉透,还是有人愿意为自己喜欢的买断制游戏付费的。只要自身质量过硬,渠道和宣传跟上了,依然能成为爆款,创造亮眼的营收。这多少算是个不错的信号,衷心希望越来越多的优秀游戏走进大众的视野。

 虎Cares 

作为一个优雅有品的吃瓜群众和世界杯热心观众
手边怎么能少一罐品质上乘的原味瓜子
磕了这罐瓜,忘了别的它
说的是两千万销量加持品质炸裂的三胖蛋瓜子
做个嘴保健操,工作兴致会更高
说的是虎Cares专属定制的职场内心戏创意包装
籽大香脆不脏手,万人加持的瓜子来嗑一下


618 最全游戏限免特价合集:《纪念碑谷 2》、《塞尔达传说》历史新低

作者:姚莹随着 618 的到来,App Store 很多应用都迎来了历史低价和限时免费。腾讯 WeGame 也呈上一份降价大礼包,其中《蜡烛人》、《饥荒》均为史低,《机械迷城》、《银河历险记》、RPG 游戏《堡垒》等一些列知名厂商开发的游戏统统降价。在今天的鲜面连线中,我们挑选了以下 8 款 iOS 游戏,5 款 iOS 应用,3 款 Mac 应用,以及 Windows、Steam、Switch 平台游戏多款呈献给大家,完整的限免应用清单,可在底部「阅读原文」查看。

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iOS 游戏

纪念碑谷 2

iOS | ¥30 → 12

历史最低价。这个将视错觉玩法发挥到顶峰极致的游戏,延续了第一代的精美画风和玩法,这一次,带领我们在亲情的主题中徜徉。已经降到了历史新低,喜欢就赶紧收下吧。

足球俱乐部物语

iOS | ¥30 → 6

开罗游戏又降价了,这次降价的是 3 款俱乐部物语游戏。正值世界杯,在开罗游戏中体验一把足球俱乐部管理者的乐趣,让运动员们足底生风!作为一名俱乐部经营者,你的目标是世界顶峰,pick 选手、将他们训练成力量型还是技术型?通通全取决于你的决定。快去参与到这场白热化的游戏中去吧。足球俱乐部物语降价至 6 元,其他 2 款网球俱乐部物语、棒球俱乐部物语均降至 25 元。

Cardinal Land

iOS | ¥12 → 0


动物折纸拼图游戏,配乐优雅,关卡简短,玩法益智,拼图完成后还会有简短的动物英文介绍。既能玩游戏,又能长见识。

Return of the Zombie King

iOS | ¥18 → 0

一款像素风的横版跑酷小游戏,操控骷髅王在不同的场景中跑、跳、避过障碍物和吃到金币,并通过闯关找回遗失的身体器官和四肢。恶趣味,小萌。

Human Resource Machine

iOS | ¥30 → 18

一款教你编程的逻辑解谜游戏,你需要拖放命令来指导办公人员来解决老板布置的问题。每解开一个难题,你会晋升到巨大办公楼的下一层。

OVIVO

iOS | ¥12 → 3

一款令人着迷的平台游戏,具有与众不同的机制,其中一切都黑白分明。这是一个充满错觉和隐藏信息的隐喻游戏。玩家需要扮演主角 OVO,在这个隐喻世界中旅行,克服危险并收集神秘的符号。iOS 应用

Dkon

iOS | ¥6 → 0

首次降价。还记得小时候的傻瓜相机吗?这款拍照 app 就是模仿傻瓜相机的拍法,带你穿梭回旧时光。

Tadaa SLR

iOS | ¥25 → 0

一款景深效果拍照应用,专门制作图片背景虚化效果,简单的操作带来单反级别的图片,没有 iPhone 7 Plus 也能做出「人像」效果。应用已于最近更新,开发者表示未来将会有更多的版本更新。

WikiLinks

iOS | ¥40 → 0

一款强大的资源阅读器,内容来自维基百科和词典以及 Youtube、web 搜索等,兼备思维导图的表现形式,具备优秀阅读器的文本阅读和个性化特点。(需自备梯子)

JPics

iOS | ¥3 → 1

一款长拼图工具,支持拼接单反拍摄的照片,可以原图画质输出。同样适用于无缝拼接聊天记录、电影台词、网页截图、生活照片、截屏、学习资料、风景、长微博等,还是比较实用的。

喵老师绘本故事

iOS | ¥6 → 0

一位幼儿园老师自己录制故事、其丈夫协助开发的儿童绘本书应用,每天一期睡前小故事,可以收藏,功能简单易用。国内独立开发者做的应用,评价较高。macOS

创意好拍

Mac | ¥283 → 188

一款 Mac 专用的创意照片应用,有丰富的摄影特效镜头,超过 200 款常见滤镜,完美做出想要的照片效果。支持一键修图,对照片进行及时修正。Mac App Store 摄影类应用第一名,常年处于畅销排行榜当中。

Focusky Pro

免费试用 4 个月

一款傻瓜式动画视频制作软件,编辑模式类似于 PPT,适合制作宣传片视频、公司报告、课件、纪念册等。内置了大量的模板和动画素材及特效,还有强大的编辑功能,支持输出为多种不同的格式。需要在下面的网址下载,免费试用期 4 个月,使用结束后开始收费。限免截止日期:22 日。同时适用于 Windows 平台,Windows 用户也可前往下载免费体验 4 个月。

ON1 Effects 2018

Mac | $59.99 → 0

一款强大的照片管理编辑软件,它可以为你提供最简单的照片编辑、增强、特效添加功能,内置 400 多种不同的效果,为你提供平时现实中无法实现的效果。需要前往官网下载,限免截止日期:30 日。同时适用于 Windows 平台,Windows 用户也可前往下载使用。

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Windows腾讯 WeGame 在这段期间送上了一份游戏大礼包。整点还有秒杀活动。降价游戏包括以下内容:

蜡烛人 ¥48→36 史低
饥荒:联机版 24→12 史低
都市:天际线 88→22 史低
机械迷城 68→ 9
银河历险记 68→9

晶体管 38→ 27

去月球 36→ 12
雨纪 24→12
武器店物语 28→14
堡垒 Bastion→ 17
迷你地铁 22→ 17
icey 38→ 26

以上游戏均为腾讯代理,为出自大厂的经典游戏。AppSo 之前有对这些游戏做过测评,可以作为一个参考。夏日大促截止日期为今日,喜欢请尽快购买。Switch

塞尔达传说 旷野之息

US $59.99 → 44.99

2017 年 TGA 最佳动作冒险游戏、最佳游戏指导奖得主,可玩性十足,目前已经支持中文。这是一款开放世界冒险游戏,故事讲述长眠了 100 年的主角林克从被悬崖峭壁包围的原始大地里苏醒过来,于广大的海拉鲁高原奔驰、生存,并为了守护重要的事物而展开冒险。注:游戏需要在欧服下载,以下 Switch 游戏同理。

马力欧 + 疯狂兔子

US $79.99 → 43.99

一款轻松搞笑类型的 SRPG 游戏。如果你想体验轻松搞笑的故事,又不想挑战过高的动作要素,那么《马力欧 + 疯狂兔子:王国之战》绝对值得一试。游戏支持 1-2 人游玩,游戏内置中文。

Splatoon 2

US $59.99 → 39.99

Splatoon 2 是日本卖得最好的 Switch 游戏,相当于是日本本土的《王者荣耀》。玩法简单,同一场地,4 人一组开黑,玩家扮演的的乌贼在限定时间内喷射的墨水占地面积最多,则获得胜利。游戏暂不支持中文。

胡闹厨房(Overcooked)

US $19.99 → 11.99

在《胡闹厨房》中,每一道菜都需要经历拿菜、切菜、做菜、送菜、洗碗这几个动作,玩家们需要分工合作,在顾客生气之前把饭菜及时送上。看似简单,但实则是一款「友情毁灭」游戏。支持 1-4 人游玩,在和朋友上手后,你们才发现,根本在厨房就会手忙脚乱,而这才是这款游戏带来的别样乐趣。

Steam

足球经理 2018

¥200 → 68

史上最低价。从签署球员到策划战术,你需要经营你的球队,并学会控制预算。精准的判断将让你成为足球场上姑娘的闪耀之星,抢占媒体头条,你就是时尚的最前端,成为媒体争相报道的足球传说。全球最负盛名的 50 个足球国家尽在其中,与超过 60 玩名玩家一起竞技,加油。

饥荒联机版

¥24 → 12

进入一个光怪陆离而未经探索的世界,这里充满了奇怪的生物以及形形色色的危险和意外。收集资源以制作符合你的生存风格的物品和建筑,一路解开这块奇怪大陆上的各种谜团。你可以在非公开游戏中和好友并肩作战,或者与陌生玩家在线组队去探险。自力更生或携手并进,求得生存。千万记得随机应变,且谨记一点:别饿死。除了 App Store、平台游戏以外,很多公司还在 618 期间做了一些促销活动。比如:

印象笔记庆祝六周年纪念日,开启限时 6 折促销活动。原价 148 元一年高级账户只需要 88.8 元即可购买。每位用户仅可享受一次,且不适用于 Evernote 国际版用户。截止到月底。

腾讯王卡新用户首充 50 元赠送 6 个月腾讯视频 VIP;老用户充值 300 元送 12 个月。

美团外卖付款时增加 15 元购买 6 个无门槛 5 元红包的入口。在美团外卖的「我的」页面也找到购买到的红包。当次购买即可使用,红包有效期是到账日起的一个月后。

……

手快有,手慢无。

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纪念碑谷的设计灵感,来自于一个让你脑洞大开的艺术家

小小的卡通人物,透过屏幕跟随指尖的舞动,亦步亦趋地,行走在浩大、充满错觉的建筑空间。《纪念碑谷》就像是一个花式迷宫,突破了传统的空间限制和理性视野的樊笼,让你通过指尖的轻轻点击,在循环往复中,去探索未知的臆想世界。这里的每一个画面,都唯美到无可挑剔。

2014年与大家见面的《纪念碑谷》,就像是一件艺术品。凭借唯美的错觉世界以及新颖精巧的玩法,赢得了一大批粉丝。三年过去了,爱好者们终于等到了《纪念碑谷2》上线。自本周的苹果全球开发者大会(WWDC)正式发布《纪念碑谷2》以来,这款游戏已经迅速占据了苹果美国App Store的榜首。


《纪念碑谷》,行走在虚实之间

在画面风格上,游戏延续了前作的视觉美感和艺术风格。简洁的色调,典雅灵动,让人找不出半点瑕疵。建筑依然是取材于中东、印度和北非的建筑设计,保留着窄长环廊、高尖圆顶和标志性的细条扬旗,构造了一系列超现实的空间建筑结构。

不过,比起前作隐晦的剧情,《纪念碑谷2》的故事多了几分温馨。在前作中,故事的主角是一位公主艾达(Ida),讲述的是她迷失自我,从而踏上了一条孤独的救赎之路。在《纪念碑谷2》中,主角变成了一个叫做萝尔的母亲,她带着女儿,从一个拥抱开始,开启了探索神圣几何(Sacred Geometry)的人生冒险之旅。原本被定义为“空间艺术”的庞大迷宫,也变成了一座人生迷宫。


纪念碑谷团队

主创团队是来自于英国的一家叫UsTwo的游戏公司,最初开在伦敦市中心肖迪奇的一间仓库里。他们对自己的定义是“全球数字产品工作室”——做界面交互设计,谷歌、索尼、诺基亚和HTC都曾是他们的客户,他们也梦想着能够“做出别人做不出来的有想法又美好的作品。”于是,三年前,这个当时只有8人的团队,经过了10个多月的酝酿,耗费近 140万美元,打造了这样一款带点理想主义色彩的游戏,风靡全球。

饱满而明艳的色彩,诗意与想象的结合,超现实的建筑结构,违背重力的行走方式、传送门、折叠、螺旋、嵌套、镜像...通过移动建筑、操作机关等一系列精巧的玩法,在《纪念碑谷》层层叠叠的迷宫里,游戏者可以抽丝剥茧地找到出口,进入下一关。行走于这个充满了梦幻色彩的空间,每一处精心设计的唯美细节,都让人忍不住流连。

为了构建视觉上的美感,开发团队去到了世界各地,寻找美丽而独特的建筑,“我们看了宫殿、庙宇、修道院、教堂和清真寺,发现它们有着非常生动的颜色和令人惊讶的结构……通过研究,我们带来了电子游戏之外的文化。”UsTwo的前首席设计师、游戏设计师兼视觉设计Ken Wong说。

其实说回《纪念碑谷》最初的设计灵感,来自于一位非常重要的图像艺术大师——M.C.埃舍尔,Ken Wong在一次采访中说道,“我一直搞不懂,如何才能做出一个以建筑为主角的游戏。有一天,我在看埃舍尔的一幅画时,突然被打动了。不是因为那是不可能的建筑,而是在这个建筑的底部,出现了一个人。”Ken Wong瞬间想通了如何制作一个关于建筑的游戏,让人物置身于魔幻空间里,在探索与迷失中,一步步走向最高层。

埃舍尔名作《观景楼》(Belvedere)在游戏中的还原

“我们借鉴了M.C.埃舍尔的风格,做了很多’不可能的图形’,然后我问了技术指导是否能实现,他说这个可以实现,于是我们就开始探索和尝试,并开始去做。”Ken Wong说道,所以游戏里也可以看到多处对埃舍尔作品的还原。

埃舍尔与他的幻想世界

神奇,荒诞,迷人,魔性。

提到埃舍尔,总会有一个有趣的疑问:埃舍尔到底是科学家还是艺术家?

和艺术家伦勃朗、梵高一样,M.C.埃舍尔(M. C. Escher)出生于荷兰,是一位个性鲜明、画风独特的艺术家。但是,他在数学、物理学等科学领域的影响,要远比艺术界大得多。就像他自己说的,“我用研究科学的态度研究艺术”,”最终使艺术步入了数学领域”。


M.C.埃舍尔

他用天才的科学思维,给我们呈现了一个迷惑的理性世界,画面却又充满了童话般的视觉魅力。埃舍尔以“矛盾空间”的设计而著称,作品里充斥着不可能的结构、悖论、循环、平面镶嵌等特点,从中可以看到对称、分形、双曲几何、多面体等数学概念以图案的形式来表达展现。至今,他的粉丝们都以还原画中“不可思议”的场景作为挑战。

埃舍尔名作《Stars》在游戏中的还原

埃舍尔的作品就像是“迷惑的图画”,让人充满了好奇:比如:明明是向二楼上去的楼梯不知为什么却返回到了一楼,鸟儿在不断的变化中不知不觉地变成了鱼儿…..埃舍尔用他的想象描绘了一个幻想的异次元空间。然而,他那稀有罕见、特立独行的画风,在很长一段时间内被美术界视为“异端”,直到后来数学家们注意到了他画面里精巧的数学计算、高难度的构成,从而引发了无数人的关注和好奇,喝彩之声不断。


Sky and Water I

1938 Woodcut. 439mm x 435mm.

埃舍尔的作品多是矛盾空间理论的展现。比如他的作品《上行和下行》(Ascending and Desending)——Ken Wong 正是被他的这幅名作激发了设计灵感。


埃舍尔《上行和下行》(Ascending and Desending,1960)

作品展示的是一个特殊的建筑体,屋顶被一圈封闭的楼梯围住,两行僧侣沿着阶梯上下行走,一行往上,一行往下,看起来永远不会碰面。这个楼梯看起来就像是一个永无止尽的迷宫,人们周而复始地行走,没有尽头。

埃舍尔《上行和下行》

埃舍尔在此幅作品中运用的是英国科学家彭罗斯父子(Roger Penrose,1931-& Lionel Penrose,1898-1972)提出的“潘洛斯阶梯”(Penrose stairs)——一个有名的几何学悖论:它是一个不论向上或是向下皆无限循环的阶梯,利用错视的原理,让观者无法找到最高点与最低点。

这样的阶梯,在现实生活中当然不可能存在,但埃舍尔用缜密的计算和高超的想象力,巧妙地把抽象的理论运用在了作品之中,变成了一种视觉美学。

埃舍尔《瀑布》(Waterfall-1961)

这幅作品也很有意思。这个建筑物看似合理,却又蕴藏著不合逻辑之处。只要观者仔细观察,就可以发现其中的奥秘。平台明明是一个平面,却产生了瀑布。建筑中的瀑布从高处流下,你从顶部开始看,流水顺着台子往下流,在水车转轮的作用下,又沿着石头通道,慢慢流回到了高处的瀑布源头。


M.C.埃舍尔

在这里,埃舍尔运用了“彭罗斯父子“的“不可能的三杆”(Penrose triangle),利用错视的原理,创造出现实生活中不可能存在的三角形。埃舍尔曾经在一本杂志中提到:“这是一张透视图,每个部分都代表著一个独特的三度空间,这些三角形线条以一种’不可思议’的方式互相连接,当观者眼睛捕捉到线条时,便看到物体距离感的改变。”结合不同空间的错置,埃舍尔的作品,充满着神祕的谜语,有一种循环、无穷与自我迷失的意味。

设计师巧妙地把《瀑布》的场景在游戏中重现

在「纪念碑谷」静谧庭院这一章中,设计师也巧妙地把《瀑布》的场景重现。

埃舍尔《相对性》(Relativity)

这幅作品《相对性》,乍看之下,带点志怪小说的惊悚感。

这座建筑物内三座精巧的楼梯,建立在理论计算的基础上,三个重力世界的地面严丝合缝地呈直角相交。画面中行走、游荡的人物,看不清眉眼和表情,在这个无声的世界里,似乎也根本意识不到彼此的存在。而画面里的楼梯、门、墙壁、花瓶、长凳、外面的景色,每一样东西都在提醒着我们,这是我们生活中熟悉的场景。

看久了,你也许会感到不安,楼梯是链接不同空间的神秘所在,这种异常给人一种无序、荒谬的错觉,同时也留给观者无限的想象:这些行走在不同维度里的人们会相遇吗?他们是否看得到彼此?往前走下去这个人能进入别人的花园里吗?这个错综复杂的空间,给了人们一次想象的可能。

《瞭望台》(Belvedere, 1958)

如果你仔细看上面的这幅图,二层是横向的,可到了三层,就变成纵向的了。当观者细看观景台楼梯左侧的两根柱子,会发现,原本应该立观景台后方内侧的柱子,支在了外面的台子上;观景台前方的柱子的连接点,居然在后方。埃舍尔通过视觉效果,与观众玩了一次“错视”的心理游戏,让现实生活中不可能存在的建筑,变得让人信以为真。

埃舍尔通过版画创造了一系列“不可能的世界”,把艺术与数学巧妙融合,用精湛的写实技巧,表现出了许多带有魔幻现实主义味道的作品。他对自己的创作意图并没有做过多的解释,只说过他想竭力表达自己“看到”的东西,提到创作灵感,埃舍尔曾说:“如果你能知道我在黑夜之中看见的东西就好了……有时,我因为不能以视觉符号表达它们而感到焦躁、沮丧。与那些思绪相比,我的每一幅作品都是失败的,甚至,连它们的一角都表现不出来……当我开始做一个东西的时候,我想,我正在创作全世界最美的东西。”

- END -

《纪念碑谷》灵感来源埃舍尔,曾被称为迷幻艺术的教父


年初,因为《纪念碑谷 2 》上线,很多玩家再次知道了自称“图形艺术家”的荷兰版画大师埃舍尔( M. C. Escher,1898 ~ 1972 )。

毕竟,《纪念碑谷》这个游戏最吸睛的部分,就是其视觉错觉的场景设计。《纪念碑谷》的制作人 Ken Wong 说,正是埃舍尔的名作《上升与下降》激发其灵感,才制作出这款游戏。


《上升和下降》

《上升与下降》中一队伍沿着楼梯向上走,拐了 4 个弯后又回到了原处,另一队僧侣沿着同一楼梯向下走,拐 了 4 个弯后也回到了原处,同一楼梯上如何能既往上、又朝下呢?

正是这些奇妙的、让人难以琢磨的场景,让单向君欲罢不能,反复玩过《纪念碑谷》1 和 2 数十次,甚至手机内存不足时,都舍不得卸载。这些独特的场景设计,不仅让玩家沉醉——《纪念碑谷》1 在不到两年的时间里,从正式官方渠道下载数量达 26,102,459 人次;还得到许多奖项的认可,其中包括 “ 2014 苹果设计奖”、“2014 年 DICE 最佳艺术制作奖”。

“墨守成规”的埃舍尔,

如何开始营造充满迷幻色彩的“不可能世界”?

《纪念碑谷》中的大多场景,都有种让人坠入的迷幻感,玩家仿佛被吸进那个世界而无法自拔。其实这种迷幻感,多来源于埃舍尔让人产生视觉错觉的作品。

曾评价埃舍尔“过于拘谨,墨守成规,太缺乏感觉和灵性,太没有艺术家气质”的哈勒姆艺术院校的教授们,之后看到埃舍尔如此巧妙而令人沉迷的作品,会不会很打脸?

不过怨不得他们,这种迷幻感一开始并未展露头角。埃舍尔 21 岁时,被父亲送去哈勒姆,学习建筑与艺术。当时,德梅斯基塔( Samuel Jesserun de Mesquita )在其学校讲授版画艺术。埃舍尔着迷于此,并恳求父亲答应他改换专业,这一阶段他迅速掌握木刻技巧。


不同世界的交接——《手与反射球》


埃舍尔在反射球中观察自己

经过两年的学习,1922 年春,埃舍尔离开学校,到南欧旅居作画,早期木刻作品大多取材于南欧建筑与风景。

在这次旅途中,埃舍尔遇见了自己未来的妻子耶塔·乌米克,次年成婚。耶塔虽然没有上过专业美术院校,但与其母亲一直自学绘画。


埃舍尔为妻子耶塔的木刻版画《持花的妇女》,1925

1935 前后 ,埃舍尔遇到了影响自己一生的作品——阿尔汉布拉宫。阿尔汉布拉宫墙壁与地面上的摩尔风格装饰艺术( Moorish ornamentation )直接影响了埃舍尔之后版画的层层镶嵌、周期性空间填充,可谓埃舍尔迷幻艺术风格的基础。埃舍尔与妻子一起,花了整整三天时间研究它的设计、描摹了大量图纹。


阿尔汉布拉宫细节图

如同《纪念碑谷》一样,埃舍尔就像一名施展了魔法的魔术师,在其自己制作的迷幻世界中天马行空,他的许多版画都源于悖论、幻觉和双重意义。他努力追求图景的完备而不顾它们的不一致性,让那些不可能同时在场者同时出场,以此创造了一个颇具迷幻色彩的“不可能世界”。

在埃舍尔的作品与《纪念碑谷》的场景对比图中,我们能深切感受到这种仿佛只能出现在幻觉中的“不可能”,世界竟然以这种立体的形式展开着。

《纪念碑谷》中的移动,大量使用了“不可能图形”概念,也就是画面中利用参照物的不同,从而产生视觉差。

包圆了《纪念碑谷》的这个三角形,

却仅源于埃舍尔画中一个小细节

不可能图形( Impossible figure )意指在现实世界中,不可能客观存在的事物的图形。它是人类视觉对一个二维图形的三维投射形成的光学错觉,这类图形在几何意义上是不可能存在的。

不可能图形最早出现的是“不可能立方体( Impossible Cube )”,它是埃舍尔为他的一幅作品《 Belvedere 》所设计的。

《Belvedere》的局部与全图

上面作品中,坐在建筑物墙角的小男孩,手里拿的就是不可能立方体。一幅画中这么一个不起眼的细节,却是《纪念碑谷》最常见的三角形的创作原型。

在不可能立方体中,某一条应该靠近观察者的棱,被另一条应该远离观察者的棱挡在远处。大概酩酊大醉的人看周围世界时候,颇能体会到这种无法体会的“不可能”。

不可能立方体不断演化,其中,我们最常见的是潘洛斯三角( Penrose Triangle )。英国物理学家罗杰·潘洛斯受迷恋埃舍尔的作品并设计出此图案。此图案在 1958 年 2 月份的《英国心理学月刊》发表,被称为“最纯粹形式的不可能”。

不可能存在的拥抱

罗杰·潘洛斯初次接触埃舍尔的作品,就深深着迷:“我本人对不可能图形的迷恋要追溯到 1954 年,当时我正出席在阿姆斯特丹的国际数学大会……尽管以前我从来没有接触过埃舍尔的作品,但是我完全被迷住了……我决定亲自试一试不可能图形。最后,我发现了不可能三角形,在我看来,它以最纯粹的形式体现了我试图表达的不可能性。”

潘洛斯三角看起来像一个固体,由三个截面为正方形的长方体所构成,三个长方体组合成为一个三角形,但两长方体之间的夹角似乎又是直角——这性质无法在任何一个正常的三维空间物体上实现。

在《纪念碑谷》,我们可以看到潘洛斯三角被反复用在各种场景中。

嬉皮士眼中“迷幻艺术的教父”,

横扫 60 年代的摇滚专辑封面

除了《纪念碑谷》灵感来源于埃舍尔的作品,搜索关键词“埃舍尔”,还会看到大量世人对其作品的模仿和再创造。这源于埃舍尔从来不限定其作品的版次,一旦有人需要,他就会将他的石版交付印刷,或者亲自操作木刻,印制一些新的拷贝。

如果需求众多,需要用普通的商业印刷方式生产时,埃舍尔便授权许可,以此通过作品把自己想象的世界传达出来。当他知道有一些并没有什么钱的人买他的版画时,他说:“我唯一的希望是他们能够从中获得一些灵感。”

即使如此,埃舍尔依旧表达出自己的无力感。人的思维能够天马行空,现实却无处不存在局限,以至于埃舍尔大量更加迷幻的场景无法被捕捉——“如果你能知道我在黑夜之中看见的东西就好了……有时,我因为不能以视觉符号表达它们而感到焦躁、沮丧。与那些思绪相比,我的每一幅作品都是失败的,甚至,连它们的一角都表现不出来。”

尽管对自己的作品的表达力深感不满,埃舍尔依旧凭借已有作品,被同时代的人视为“巫师”。其好友布鲁诺·恩斯特在认识埃舍尔之前心怀忐忑: “我还真是有些犹豫,因为在我看来,埃舍尔不仅是一位伟大的艺术家,更是一个巫师。”恩斯特说自己曾连续好几年观察石版画《高与低》,自己越是投入,就越感觉怪异。


《高与低》

这种“致幻”的怪异感大受嬉皮士欢迎,因为嬉皮士喜欢其作品迷幻的特点,甚至称他为“迷幻艺术的教父”。他的石版画《阳台》尤其让嬉皮士着迷,据说如果你仔细观《阳台》,画面中央的植物大麻就会直接冲击你的视觉:通过对中央部位的强烈放大,埃舍尔使致幻成为作品的首要主题,同时也向我们暗示了整个作品的致幻意图。

摇滚歌手米克·贾格尔( Mick Jagger )写信给埃舍尔,希望能在自己的乐队(滚石乐队)的专辑《 Through the Past Darkly 》封面印上一幅他的作品,结果遭到了埃舍尔的拒绝,他还通知贾格尔的助手,“请告诉贾格尔先生,他不能称呼我为 Maurits。 ”(埃舍尔全名是 Maurits Cornelis Escher )

其实 ,52 岁的埃舍尔在美国获得大家的认可,很大一部分得益于嬉皮士对其作品的痴迷,滚石在 1970 年的文案中将埃舍尔介绍给美国主流文化。他的版画后来更是横扫 60 年代的摇滚专辑封面,包括断头台乐队的《 L 和 P 》以及喧闹者摩特出道时的同名专辑。


喧闹者摩特

不过之后,据埃舍尔自己所说,《阳台》中央的那株植物与大麻毫无关系,据说此版画真正的致幻作用,只有视黑为白、视白为黑的色盲才能够看到。可能嬉皮士嗑嗨了会有这感觉?


《阳台》

很可能是埃舍尔对作品的命名或者选材,激发了人们玄奥的解释,正因为如此,他本人也觉得《预言》与《生命之路》这样的标题的确太夸张,然后解释说,“不要指望从我的作品中发现任何隐秘的意义。”

“我从未想过描绘什么神秘的东西,某些人宣称的所谓神秘不过是有意或者无意的欺骗!我确实玩过一些小花招,也曾花费很长时间用视觉符号表达某些概念,但目的是要找到一种将这些观念形诸纸上的方法。我想要做的一切,无非是用我的作品记录和发现。”一如布鲁诺·恩斯特对他的评价,  “仅仅借助感官,就会错过这位艺术家最深刻的意图。” 


《生命之路》


《眼睛》

“我觉得我的作品是最美的,同时又是最丑的”

经历各种夸张的解读和赞扬后,埃舍尔再次回应:“我所创作的东西没有任何特殊之处。我真不明白为什么没有更多的人来做。人们不应该被我的作品弄昏头脑,他们应该向前走,为自己做点什么,那无疑会给自己带来更多的乐趣。当我开始做一个东西的时候,我想,我正在创作全世界最美的东西。如果那件东西做得不错,我就会坐在那儿,整个晚上含情脉脉地盯着它。这种爱远比对人的爱要博大的多。到了第二天,会发现天地焕然一新。”

当埃舍尔全神贯注地投入创作时,对他来说那就是世界上最重要的事,在这个时候他不能容忍一丝批评,即使是他最亲密的朋友也不例外,因为这会打扰他下一步工作的信心。然而一旦创作到了尾声,他自己就会对作品采取一种极端批判的态度,“我觉得我的作品是最美的,同时又是最丑的。”


《天使与魔鬼》,埃舍尔最受赞誉的作品


虽说埃舍尔的大部分作品没有色彩的修饰,仅用黑与白来表现空间的迷幻,但这两种颜色对埃舍尔来说已经足够:“白与黑,昼与夜,这就是版画艺术家所赖以生存的内容。”

抛去色彩,埃舍尔利用独树一帜的镶嵌艺术,他本人称之为“变形艺术( metamorphoses art )”,使得各种本来封闭的图形与其他因素互动,产生迷人的变化,从而跳出平面的局限,可以说是最早的肉眼 3D 了,其作品早就打破了次元壁!

《变形 I 》,木刻,1937

走出“不可能世界”与“迷幻艺术”,

埃舍尔在现实世界中的无限可能

除了《纪念碑谷》和为嬉皮士营造的迷幻氛围,埃舍尔的作品为作曲家、导演等很多其他领域的艺术家带来了灵感,真正由二维的图画延伸到各个方面。

受到埃舍尔作品的启发,作曲家尤利安·安德里森创作了一首现代作品,由鹿特丹爱乐乐团演奏,同时配有埃舍尔作品的投影。直到 1970 年底,这演出还场场爆满,观众热情而痴迷于此,以至于作品长时间一再返场。

最初,埃舍尔几乎不拒绝所有可能的订单,他觉得应该尽可能靠自己的工作去维持生活。他曾为书籍制作插图,他画的最后一本插图是关于代尔夫特的。1939 年,他为那本书制作了木刻,但从未发表过。



为一本从未出版的关于代尔夫特的书籍制作的木刻插画,1939年

之后,埃舍尔还接受了一些小的设计工作,包括藏书票、包装纸、织锦图案、杂志封面,以及一些硬包装等等。

1963 年 ,埃舍尔为一家罐头盒生产公司设计 75 周年庆典的公关礼品,最终制作出一只装饰着海星与贝壳的二十面体糖果盒。盒子成品非常精致美丽。这盒子简直可以让人玩到完全忘记糖果的存在。


有海星与贝壳的二十面体糖果盒


尤金和维利·斯特伦斯委托制作的贺卡

邮票设计是埃舍尔接受的最重要的工作。在1935 ~ 1948 年期间,他先后为国家航空基金会、委内瑞拉、世界邮政联盟和联合国设计过邮票。1956 年,他又设计了一枚欧洲邮票。


埃舍尔设计的邮票

1950 年 7 月,埃舍尔接受了 10 盾、25 盾和 100 盾纸币的设计,后来还设计了 50 盾的纸币。这些纸币正面是荷兰名人像,背面是埃舍尔根据这些人的成就设计的繁杂的纹饰,如果这些纸币如果被发行,一定非常美丽。但是在 1952 年,订单被收回,因为埃舍尔的设计不能与印钞滚花机的要求达成一致。不过,这个工作所留下的一切,现在都可以在哈勒姆著名的印刷公司约翰·恩斯赫德的博物馆中找到。


10 荷盾纸币的设计图案。上有微生物的发现人,荷兰的安东尼·范·列文虎克( 1632~1723 )的肖像,埃舍尔极尽其能,在纸币的正反两面尽可能多地刻画列文虎克的科学发明与贡献。


25 荷兰盾的设计图案,主题是荷兰工程师西蒙·斯特文( 1548~1620 ),他的著作对自然科学的普及有很大贡献,纸币上唯一可以找到的埃舍尔的痕迹,是纸币背面连续九个圆形丝带状装饰物。


100 荷兰盾的设计图案和水印。主题是荷兰科学家克里斯蒂安·惠更斯。在纸币正面的左下角,我们可以看到一块双折射晶体,这是惠更斯悉心研究过的物体。纸币上的表现手法也是典型的埃舍尔式,反面是以鱼为基本图案的周期性平面分割,水印里是异常迷人的以鸟为基本图案的平面分割。

1940 年后,埃舍尔开始接建筑装饰。有些他亲自去制作,例如,为务得勒支公墓设计并制作壁画。这壁画的螺旋与镶嵌叠加,制造出强烈的迷幻感,甚至让人觉得可以打破生死的界限。


埃舍尔在为公墓制作壁画


埃舍尔最后一幅大型壁画完成于 1967 年。工程师巴斯特是当时邮电部门的主管,他曾把埃舍尔 1940 年制作的巨幅《变形》挂在董事会会议室内,会议无聊时,他就盯着这幅画发呆、走神、遐思,于是他建议将这幅《变形》放大,用在海牙一所大邮局里做壁画,以免顾客无聊。

原来的《变形》有 4 米长,计划放大四倍,由于和邮局墙面的长度不太匹配,埃舍尔花了半年时间又做了 3 米。所以最终的《变形》,一共有七米长,这幅作品被严密精确地放大到 42 米长,安装在邮局的墙壁上,以慰藉那些在柜台前排队等候的人们躁动的心灵——此举非常想让国内塞满广告的大小营业厅借鉴参考!


《变形》的加长版,凯尔科普莱恩邮政大厅,海牙,1968

1965 年,埃舍尔还拒绝过斯坦利·库布里克有关协助一部“ 4D 电影”的请求,相传此电影是《 2001:太空漫游》。

1968 年,他接受了一项较轻的工作,也是他一生的最后一份订单——为巴伦一所学校的两根廊柱设计贴砖。


釉面瓷砖柱局部,新女子学校,海牙,1959

这些致幻的电影场景,灵感都来源于埃舍尔

此外,埃舍尔致幻的想象启发了《辛普森一家》的创作者以及电影制造者。此外吉姆·韩森 1986 年制作的由大卫·鲍伊主演电影《迷宫》就是向埃舍尔的作品《相对性》致敬。


电影《迷宫》剧照

2010 年,克里斯托弗·诺兰在其电影《盗梦空间》创造了一系列令人迷幻的、埃舍尔般的梦境,里面的巴黎街道可以折叠、弯曲。


盗梦空间塑造的多重空间

而 2016 年的《奇异博士》,其场景对于埃舍尔作品的 COS ,简直可以获得漫展上的最佳 COSER 奖!《奇异博士》里迷幻的变形、螺旋的街道,是不是和石版画《画廊》( 1956 )很像?

《画廊》,1956 年

电影中把整座城市翻过来,是不是又和《相对性》( 1953 ) 类似?

《相对性》,1953 年

而电影里的这个画面,城市上下凸起、镶嵌,灵感则直接来源于石版画《凸与凹》( 1955 )。

20 世纪 80 年代初期,埃舍尔的作品第一次出现在中国人眼前。那时有一期《读者文摘》(今《读者》)刊出了埃舍尔著名的《瀑布》。

《瀑布》,1961年

埃舍尔作品中呈现出循环、叠加的数学之美,一直受到很多数学家的关注,杨振宁的一本小书《基本粒子发现简史》就是以埃舍尔的《骑士》作为封面插图。


《骑士》,木刻,1946 年


不管埃舍尔是一个视觉谜团的提供者,还是按照传统工作的“正常的”版画家,正因其作品中令人沉沦的迷幻感,让人沉思、联想,并在其中找到与自己所在世界的结合点。

《魔镜:M.C. 埃舍尔的不可能世界》的中文译者、北京大学哲学系田松说:“ M.C. 埃舍尔其实是一位思想家,只不过他的作品不是付诸语言,而是形诸绘画。他的每一幅作品,都是他思想探索的一个总结和记录。”  埃舍尔的思想如同一个巨大的迷宫,别人只能远观其精妙,略知其玄机,而这迷宫只有他自己知道如何走出。

你周围的平面图案,是否也掺杂着如埃舍尔作品这般“致幻”的图案?或许在其中,也能找到埃舍尔作品的影子。

内文参考:

1.《魔镜:M.C. 埃舍尔的不可能世界》,[荷兰] 布鲁诺·恩斯特( Bruno Ernst ),上海科技教育出版社, 2015-3

2.《 M.C. Escher: The Graphic Work 》,M.C. Escher , Taschen GmbH ,2016-05

《 M.C. Escher:The Graphic Work 》内含由埃舍尔自己选出的最有趣、最满意的 80 多幅作品,每幅作品附有埃舍尔对自己作品的解析与评价,使其作品迷幻而惊人的视觉效果更容易被解读。此外,此书还记录了埃舍尔如何走上版画创作的道路及其灵感来源,为埃舍尔营造的神奇而迷幻的“不可能世界”提供了最好的解析。

《M.C. Escher: The Graphic Work 》

M.C. Escher 著

Taschen GmbH

2016-05


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