绿色无毒,放心下载!

当前位置: 优优卡> 资讯>游戏攻略>当年在「纪念碑谷」里爬过的楼,竟成了2019潘通年度色!

当年在「纪念碑谷」里爬过的楼,竟成了2019潘通年度色!

时间:2019/1/30 13:13:57 浏览:

每年的12月,国际上最权威的色彩机构 Pantone 都会 pick 一种不同的色彩,为来年各界的设计创作风向定下基调。继去年充满科幻色彩的紫外光色,Pantone 在今早发布了一种充满生命力的颜色作为 2019 年的年度色—— Pantone 16-1546 珊瑚色(Living Coral)。


这种由无数只无脊椎动物吸收海水中的氧化铁所生成的奇妙色调,带着天然的活力,给人热情,亲切,踏实的感觉。在发布时,Pantone 也解释说:“正如珊瑚礁是海洋生物的栖息地和庇护所一样,充满活力又醇厚的活珊瑚色会用它的温暖和营养给我们拥抱,在当下不断变化地环境中为我们提供舒适感。“这大概便是 Pantone 对来年的展望与诉求——回归自然。

A

先看看这些「知名珊瑚色」

加深一下印象吧!

#1 / Ricardo Bofill 

仅听里卡多·波菲 Ricardo Bofill的名字,或许你会有些陌生,但提到其作品的衍生物,你一定会恍然大悟——2014年火遍全球的手机游戏「纪念碑谷」里那些充满奇思妙想的建筑正是来自于波菲在1973年设计的,一个名为La Murlla Roja的民宿酒店。

《纪念碑谷》游戏截图与La Murlla Roja对比图

??Pinterest

因为游戏的走红,这处本来有些小众的建筑迅速成为全球网红打卡处。不同领域的两个作品形成有趣的互文,成就彼此,而这中间除了同样独特的建筑结构,充满活力的珊瑚色也是他们奇妙联系的纽带。


??Pinterest

 #2 /  Mark Rothko 

从建筑界来到艺术界,相信大多数人对马克·罗斯科 Mark Rothko 的作品都不陌生——抽象表现主义的典范作品。抛弃了具体形式后的表达,使得任何人在他的作品前,都会找到属于自己的感受和理解。

在罗斯科创作后期的大量作品中,都使用了明亮鲜艳的红、橙、黄色,而在色彩的相互流淌与晕染之间,珊瑚色便这样在其间诞生。

??Moma

#3 /  Henri Matisse 

法国画家亨利·马蒂斯 Henri Matisse 是野兽派的创始人及领袖人物之一,在20世纪初,他和毕加索等大师曾带来过造型艺术的巨大变革。

在他的作品里,轻松的主题,不拘的线条是最强烈的风格。而同样的,在色彩上,明亮又有表现力的色彩是他的最爱。所以在他的很多作品中,你都不难察觉同样拥有这种气质的珊瑚色的存在。

??Moma

B

在家怎么用好珊瑚色?

许多人面对如珊瑚色一样饱和度较高的色彩总是略有却步,觉得难搭。其实用色这回事儿哪有什么「固定规则」,肆意挥洒有时也是一种美。不过,如果你仍坚持需要一些范本借鉴,那么以下,我们将从配色和用法两个方面分别为你介绍如何在家用好珊瑚色,希望给你一些灵感。


▲ 珊瑚色 X 蓝色

与蓝色的搭配似乎更符合珊瑚色的本意——沉静大海中的一抹亮色。住友@remainsnavy 家洗手间内外墙面的珊瑚色+蓝色形成鲜明的明暗对比,弧形的视觉透视又给这组撞色增添了更为有趣的视觉效果。


▲ 珊瑚色 X 墨绿

同样是撞色,珊瑚色+墨绿却更有一种「丛林感」。想知道在潮湿的热带雨林中,迎面邂逅一只火烈鸟是怎样的感受?用这组配色便能满足你的奇妙想象。图片来自住友@Tinng 


▲ 珊瑚色 X 红色

搭配热烈的红色,珊瑚色反而显得温柔了起来。住友@路易斯的心  家将珊瑚色作为视觉起点和背景,拱形门洞如同一个画框,将最炽热的部分呈现出来。


▲ 珊瑚色 X 脏粉

同属暖色调的珊瑚色与温柔的脏粉搭配,两者通过光线反射相互中和,更显活力。住友@airvee 


▲ 珊瑚色 X 黄铜

珊瑚色的底色本就属金色,与黄铜搭配可以说再合适不过了。住友@Elaine_LB 家的洗手间,将水磨石、黄铜与珊瑚色这3种流行元素结合得恰到好处。

 用法 1 

 珊瑚色墙面打造温柔空间 


▲ 图片来自住友@孜然君 

▲ 图片来自住友 @武汉添悦空间设计

 用法 2 

 珊瑚色织物更能营造舒适氛围 


▲ 床品

图片来自住友 @潘小阳 


▲ 抱枕

图片来自住友 @蓬蓬先生  

 用法 3 

 单品点缀制造视觉亮点 

▲ 椅子

图片来自住友 @郑小兔 


▲ 装饰画 

图片来自住友 @设计师猜火车 

▲ 小家电 or 厨具

图片来自住友 @额外梵蒂冈

C

拥有这些珊瑚色家居单品

你就是明年的时尚弄潮儿!

#1 / 希腊伊拉蔷薇花壁饰 

蔷薇花饰是西方建筑和室内装饰经常使用的一个元素,这款陶土混合大理石粉末打造的珊瑚色蔷薇墙饰,用风格化的纹理,自中央向外四射延展。无论是叶子、花瓣或同心圆的拱状格子,都让它在墙壁上散发迷人的优雅特质。

好好住商城就有卖

新人还享最优惠价格哦 ??

#2 /  水墨圆点珊瑚色抱枕

大冬天的,坐在家里看电视时,怀里怎么可以没有一个软乎乎的抱枕?CIAOGAO这款水墨圆点抱枕,层叠的珊瑚色调,渐染的细节,还有一丝随性的文艺气质,都让它成为冬季里最抢手的家居品。

好好住商城就有卖

新人还享最优惠价格哦 ??

#3 /  创意门厅入户地垫

遇到不开心的事情需要暴饮暴食来抚慰,遇到开心的事情也需要暴饮暴食来庆祝,只有吃才是最踏实的事情。买一块很自己的珊瑚色地毯,每天一低头就是「我本人」,万一还有附加提醒减肥的效果?

好好住商城就有卖

新人还享最优惠价格哦 ??

#4 / 希腊胜利女神陶艺摆件

她是奥林匹克金牌上的图案,也是劳斯莱斯车标的灵感来源,与断臂维纳斯和蒙娜丽莎并称为卢浮宫馆藏三宝。艺术家赋予原本冰冷的石头以生机勃勃的活力与表现力,而被加工上色后的这款陶艺摆件,也将这种活力全部继承。

好好住商城就有卖

新人还享最优惠价格哦 ??

#5 / 北欧折叠双人沙发

来自吱音的这款双人沙发赋予了家具更具创造力的使用方式,可伸缩折叠的功能让它可以在单人坐榻和双人沙发之间随意切换。在沙发的一侧还配了一个贴心的小茶几,开启「葛优瘫」模式时,好吃的零食也有了专属位置。

好好住商城就有卖

新人还享最优惠价格哦 ??

点击图片回顾一下往年年度色呗! ??


版权声明

好好住出品,未经许可不得转载。如需转载本文或商业合作,请邮件联系:ads@haohaozhu.com

纪念碑谷的美,终究只有自己能超越

注释:在今年的WWDC发布会上,《纪念碑谷2》首次亮相:The Art of The Impossible

三年前,《纪念碑谷》的美惊艳了整个世界。

我们在碑谷中陪伴艾达,邂逅图腾

一起行走,探索着走出碑谷的路。

三年来,看到过很多碑谷风的追随者。

 但是,纪念碑谷的美,终究只有自己能超越了。

今天,《纪念碑谷2》终于来了。

开启你心世界的旅程,品味路上发生的全新故事。

 

点击海报,开启心世界的旅程


▽▽▽

点击阅读原文,欣赏纪念碑谷2·心世界旅程的美

现实版“纪念碑谷”,出自一位患幽闭恐惧症的建筑师



当你疑惑是否来到“纪念碑谷”,又或置身于“饥饿游戏”……不用怀疑,这里正是西班牙鬼才建筑师里卡多·波菲尔为你创造的世界。他的建筑总是如同迷宫,诡异而神秘,充满着魔幻气息。

逃离幽闭恐惧症的建筑师

Ricardo Bofill Leví

里卡多·波菲尔出生于巴塞罗那,那里也同样是高迪的故乡,而高迪正是波菲尔最喜爱的建筑大师之一。波菲尔的建筑中包含着一种古典主义语言,又交杂着历史与幻想,人们在其中仿佛能够望见自己的回忆,甚至是人类的过去。

▲ 里卡多·波菲尔(Ricardo Bofill)

波菲尔曾说过这样一句话:“最终促使我成为建筑师的原因有两个,一是我的幽闭恐惧症,我必须做点什么来逃离它,而建筑能够生产空间;二则是我想要永生。” 从这句话中,应许能够窥探到波菲尔建筑之灵魂的模样吧。

人称“鬼才”的波菲尔轻易就完成了太多让人望眼欲穿的成就。18岁创作了自己的第一个设计作品;24岁成立“TALLER DE ARQVITECTURA”,那是一个集建筑师、诗人、美术家、音乐家以及数学家于一堂的知识精英集团;45岁时,波菲尔达到世间标准中的“功成名就”。在他超过50年的职业生涯中,已在50多个国家设计过超过1000个项目。

但他同时又是个不折不扣的鬼才。他讨厌成为潮流,拒绝自己的艺术成为某种流派。波菲尔始终坚信着,本土和个人语言的结合才是自我建筑风格的本源。

?

把你的梦带入现实

Les Espaces dAbraxas,1982年

假如你看过电影《饥饿游戏3》,一定会对最后影片高潮的部分印象深刻,电脑特效制作的如同复制黏贴一般的建筑传递出无边的神秘和诡异。然而,不知你是否知晓,这些建筑实际上根本就不是电脑编程出来的,而是现实中真实的存在。

▲ 《饥饿游戏3》剧照

这是波菲尔上世纪80年代在巴黎郊区建造的反后现代主义作品Les Espaces dAbraxas建筑群,他的建筑就像是从人们的梦境中搬出来的一样,被许多人称为“后现代”风格,散发出某种诡异的气质。这些建筑也将《饥饿游戏3》中的电影情节烘托到前所未有的极致感官,根植在观众内心的深处。

?

现实版“纪念碑谷”

“红墙”,1973年

除了《饥饿游戏》,还有一款众人熟知的网红游戏与波菲尔有着千丝万缕的关联,那就是“纪念碑谷”,波菲尔早期的作品“红墙”简直就是现实中的纪念碑谷的原型。然而,让人意想不到的是,这座现实版的纪念碑谷早在1973年就建成了,原名La Muralla Roja,“红墙”二字是直译得来的。

他在整栋建筑的形态中设置了多重隐喻。其中,建筑平面映射的是古典的希腊十字,外部坚实的形体与穿插于内天井的楼梯、平台、连桥的空间体验,参照了通常都建在地中海边岩石峭壁上的北非要塞,加之不停变幻的自然光线的配合,使一栋日常居住建筑,生出能与山海对话的能量,继而成为波菲意欲呈现的梦幻家园。

也正是因为“纪念碑谷”的超高人气,让波菲尔在今天再一次成了一位网红建筑大师。由于他设计的建筑实在是颜值太高,所以近几年来,他的作品一直是国际各大建筑杂志最爱刊登的图片。

如何形容La Muralla Roja的美呢?可能你永远找不到一个合适的词汇。它的每一个角落、每一种角度都面面俱到,让人不禁去赞叹波菲尔的才华。而且,这里简直就是拍照圣地,绝对的360°无死角,随便你闭着眼睛按快门都能够得到一张绝美的构图。所以,每年世界各地的许多人们会慕名前来。

但是,La Muralla Roja实际上并不是公共建筑,而是一处私人住宅,唯有入住其中的酒店才能进去欣赏。假如你有计划前去,一定准备好银子,传说La Muralla Roja是三晚起订的。但是若是能亲自感受这座现实版的“纪念碑谷”,也一定会终生难忘的。

波菲尔的创造力究竟来自于何处呢?这个不得而知,但他曾在演讲中对年轻人这样说:“别总是看杂志,去看看你们自己在想什么,每个人都有独一无二的创造力。”

在波菲尔的少年时期,就经常在西班牙境内旅行,他在西班牙本土特色建筑中汲取了许多营养。此外,他还被许多乌托邦思想影响,所以早期的作品多处在乌托邦与现实的边缘之上。那么,波菲尔的乌托邦究竟有多美妙呢?

?

住在水泥厂的建筑师

RBTA工作室,1973年

能凭空建造一座建筑固然厉害,而这位鬼才建筑师还尤其擅长于让废旧的老建筑再次涅槃重生。他在这方面有许多让世人称奇的作品,La fabrica无疑是其中之一。这里曾是一座占地3100平方米的水泥厂,波菲尔将它亲手从工业废墟打造成为了自己的工作室和家。

这座水泥厂最初建成于第一次世界大战,也曾一度是西班牙规模最大的水泥厂之一。1973年,波菲发现这里后,决定对这个前工业园区进行改造,从各个方面把它扩展改造成为了迷人的古堡,为它思考并量身设计了许多新的居住功能,最终呈现的完全是颠覆原先工厂的神作。

整个建筑都被茂密的绿植包围,桉树、棕榈植物、橄榄树和柏树将建筑与自然之间的距离变为了零。从保留与强调其中的野蛮主义,到重构超现实主义与工业感的多重空间,La fabrica摇身成为集起居、工作、花园等等为一体的综合空间,令人向往。

?

垂直向上的迷宫,“我可能是疯了”

瓦尔登7号,1970年

此外,那个始终与波菲尔早期建筑脱不了干系的词汇——“乌托邦”,在他的另一个作品“瓦尔登七号”中,更是被充分演绎着,人们能从中感受到属于波菲尔的那份建筑理想。

▲ 瓦尔登七号,巴塞罗那,西班牙

瓦尔登七号包括446间公寓,“Walden”一词来自美国心理学家斯金纳的著名科幻小说《Walden Two》(瓦尔登第二),小说中正是描绘了一个乌托邦的社区。关于这件作品,波菲尔曾这样回忆道:“在那个时期的西班牙建造这样的项目,我可能是疯了!”

这些公寓分布在18座异形高塔之中,屋顶设有天台花园和游泳池。高塔们彼此相连,如同一片人造的混凝土森林,一座垂直向上的迷宫。

整个项目是一个内部构成完善的半自我管理系统,房间之间由“街道”相连,每条“街道”以20世纪的著名人物如卓别林、马克思或者卡夫卡等人命名。每一层都包括了大量的平台和花园等公共空间。

波菲尔在建筑的外部运用一种纪念性建筑的语言,凸显出崇高与威严的气氛。内部又以蓝绿色为主,安然而幽静,在内外空间中形成一种反差。许多建筑评论家认为,瓦尔登7号运用了最严格的结构体系,使建筑得以灵活地变化。

它的外部高达60米,看上去像一个密闭而坚实的城堡;内部有着许多的半圆形阳台,对应着这片土地过往岁月中随处可见的烟囱,这里原先也是一座工厂的遗址,这些设计不断唤起人们对从前的回忆。

这位鬼才建筑师的作品虽然令人们叹为观止,而他在谈及早期作品时却总会用“失败”来形容。或许,生活不是如何迎接成功,而是怎样面对失败。

[ 感谢今日作者 ]

芭莎艺术

编辑/文_张婧雅

ID_bazaarartchina

\ 良品推荐 /

网友评论

相关应用